大家好，感谢邀请，今天来为大家分享一下麻绣之乡的问题，以及和麻绣 *** 大全的一些困惑，大家要是还不太明白的话，也没有关系，因为接下来将为大家分享，希望可以帮助到大家，解决大家的问题，下面就开始吧！
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一、刺绣源于哪个朝代
1、刺绣作品不易保存，因此极难说清这个问题。我们现在所能见到的最早的刺绣恐怕要算殷商和西周的了，刺绣，古代称之为针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺绣多为妇女所作，故属于“女红”的一个重要部分。刺绣是中国古老的手工技艺之一，中国的手工刺绣工艺，已经有2000多年历史了。
2、据《尚书》载，远在4000多年前的章服 *** ，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。
3、明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣，号称“五大名绣”。此外还有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，
4、都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
5、刺绣按照材料又可分为丝绣、羽毛绣和发绣。绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。明代刺绣中最着名的是顾绣。
6、刺绣在渭南世代相传，遍及全市。花色品种达上百个。主要有枕、童帽、裹肚、门帘、鞋垫、床围、针线包、荷包、动物玩具等，其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面，潼关一带的妇女，将象征富贵的牡丹和素雅的荷花绣于布马镫两端，做工精巧，十分耐看，人称“东府刺绣一绝”。随着时代的变化，乡品内容有所更新。同时一些传统绣品已进入外贸市场。
二、刺绣的简介
刺绣，古代称之为针绣，是用绣针引彩线，将设计的花纹在纺织品上刺绣运针，以绣迹构成花纹图案的一种工艺。古代称“黹”、“针黹”。因刺绣多为妇女所作，故属于女红的一个重要部分。刺绣是中国古老的手工技艺之一，中国的手工刺绣工艺，已经有2000多年历史了。据《尚书》载，远在4000多年前的章服 *** ，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、陇绣、湘绣、蜀绣，号称“五大名绣”。此外还有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣、麻绣和苗绣等，
都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。
刺绣按照材料又可分为丝绣、羽毛绣和发绣。绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。明代刺绣中最著名的是顾绣。
刺绣在渭南世代相传，遍及全市。花色品种达上百个。主要有枕、童帽、裹肚、门帘、鞋垫、床围、针线包、荷包、动物玩具等，其内容多为花鸟虫鱼和风俗画面，潼关一带的妇女，将象征富贵的牡丹和素雅的荷花绣于布马镫两端，做工精巧，十分耐看，人称“东府刺绣一绝”。随着时代的变化，乡品内容有所更新。同时一些传统绣品已进入外贸市场。
百鸟裙，唐中宗安乐郡主拥有两件百鸟裙，都是旷世珍品。就是用天然羽毛做成的衣服。羽毛绣不但能绣出山水花鸟，还能绣出各种日用品抱枕、羽毛绣地毯、羽毛绣服装。
在漫漫的历史长河中，心灵手巧的水族妇女创造了色彩斑斓的民族民间工艺，闻名遐迩的水族马尾绣独树一帜，被誉为中国刺绣的活化石，堪称世界一绝，是研究水族民俗、民风、图腾崇拜及民族文化的珍贵艺术资料。马尾绣入选了首批国家级非物质文化遗产名录，为这一古老的原始艺术的保护带来了更好的机遇。刺绣起源很早。黼黻絺绣之文，见于尚书。虞舜之时，已有刺绣。东周已设官专司其职，至汉已有宫廷刺绣。三国吴孙权使赵夫人绣山川地势军阵图，唐永贞元年（公元805年）卢眉娘以法华经七卷，绣于尺绢之上，因刺绣闻名，见于前者著录。自汉以来，刺绣逐渐成为闺中绝艺，有名刺绣家在美术史上也占了一席之地。
在原始社会，人们用纹身、纹面来进行装饰。自从有了麻布、毛纺织品、丝织品，有了衣服，人们就开始在衣服上刺绣图腾等各式纹样。据《尚书》记载，早在四千多年前的章服 *** 就规定衣画而裳绣。在先秦文献中有用朱砂涂染丝线，在素白的衣服上刺绣朱红的花纹的记载及所谓素衣朱绣、衮衣绣裳、黻衣绣裳之说。在当时既有绣画并用，也有先绣纹形后填彩做法。
这些绣品在图案的结构上非常严谨，有明确的几何布局，大量运用了花草纹、鸟纹、龙纹、兽纹，并且浪漫地将动植物形象结合在一起，手法上写实与抽象并用，穿 *** 蟠叠，刺绣形象细长清晰，留白较多，体现了春秋战国时期刺绣纹样的重要特征。
目前传世最早的刺绣，为战国时期湖南长沙楚墓 *** 土的两件绣品。观其针法，完全用辫子股针法（即锁绣）绣成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条流畅，将图案龙游凤舞，猛虎瑞兽，表现得自然生动，活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就。汉代绣品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、 *** 北部地方、新疆的吐鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的绣品，更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看，汉绣图案主题，多为波状之云纹，翱翔之凤鸟、奔驰之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺绣新采用的底本质材，则为当时流行的织品，如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁绣为主，将图案填满，构图紧密，针法整齐，线条极为流畅。
东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出，成为满地施绣的特色。传世及出土的唐代刺绣，与唐代 *** 艺术有着密切的关系，其中有不少唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的 *** ，有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始转变运用平绣为主，并采用多种不同针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。
唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时更高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。
宋代刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩 *** 》载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。
元代绣品传世极少， *** 雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋绣之精工。元代 *** 者信奉 *** 教，刺绣除了作一般的服饰点缀外，更多的则带有浓厚的 *** 色彩，被用于 *** 佛像，经卷，幡幢，僧帽，以 *** 布达拉宫保存的元代《刺绣密集金刚像》为其 *** ，具有强烈的装饰风格。山东元代李裕庵墓出土的刺绣，除各种针法外，还发现了贴绫的作法。它是在一条裙带上绣出梅花，花瓣是采用加贴绸料并加以缀绣的做法，富有立体感。明代刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画，劈丝配色，别有秘传，故能点染成文，所绣山水人物花鸟，无不精妙，世称露香园顾氏绣，盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。
顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用 *** 线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之 *** ，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
清代刺绣，多为宫廷 *** 的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了 *** 的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出，如丁佩、沈寿等。
清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏30岁时，逢慈禧太后70寿辰，沈氏绣了“ *** 庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神 *** 的特点表现于刺绣之中，新创“ *** 绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。
刺绣保存难度较大，正因如此，古代刺绣的价值远超过其它收藏品。清代刺绣保存至今的大多数颜色脱落，变色，或者已经开始腐烂，现存的保存较好的刺绣为甘肃民间藏品《福禄寿》，市面上常见的清代刺绣大部分变色，绣工较粗，构图简单，但是《福禄寿》长260cm宽110cm至今保存完好，颜色鲜艳，绣工精细，人物栩栩如生，属名家绣品，此藏品曾用于 *** 总统府过节或寿辰时的中堂。此类绣品极其少见，市场上仅此一件，其价值远超过千万，除了有较高收藏价值，还有很深的文化底蕴，是珍贵的非物质文化遗产。
近代刺绣艺术家沈寿，不但绣艺高超，还分类整理历代刺绣针法，继承顾绣、苏绣传统技艺，并引用西方素描、油画、摄影的表现 *** ，创造散针、旋针、以表现物体的明暗虚实。她绣制的意大利帝王肖像，在意大利都朗世界博览会中国工艺美术会展出，获世界荣誉更高级之卓越奖。
1911她在年天津开设自立女工传习所，传授绣艺，组办女子师范学校传习所，培养专业人才，晚年病中写成《雪宧绣谱》，总结中国自唐宋画绣、明代顾绣以及她的美术绣所刺绣针法，为中国刺绣艺术作出了卓越贡献。
随着苏绣的发达与创新，延至今日，又形成许多新的刺绣，如乱针绣、束绣、双面绣、双面异色绣、精微绣、彩锦绣等。另外还有许多边疆少数民族的织绣，亦充分表现原始风格的自然美与拙朴之美。刺绣最早多为实用，及至宋元广及书画之 *** ，渐乃成为艺术珍赏之用。故宫所藏之刺绣，多属此类。时代最早者为五代，而用品最多者为清代。经历代的创新发展，各具特色，皆有高度的成就。 *** 故宫博物院藏品几乎皆为精品，绣工匀整，针线细密，设色精妙，深得书法精髓，且均裱装成册轴卷，使观赏者往往误以为书画，欣赏珍藏艺术价值极高。
1958年，在中国长沙楚墓 *** 土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。到了汉代，刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称四大名绣的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺绣品，一时顾绣成为刺绣的通称了。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走俏， *** 平平。直至1993年起在 *** 、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品， *** 竞现高攀，非常吸引买家竞争。
刺绣在国外也享有很高的声誉。在外国人眼里，刺绣是中国文化艺术的 *** 之一。
2006年，扬州刺绣技艺被省 *** 批准为首批省级非物质文化遗产项目保护名录。汉代，刺绣开始展露艺术之美。因为经济繁荣，百业兴盛，丝织造业尤称发达；又当社会富豪崛起，形成新消费阶层，刺绣供需应运而兴，不仅已成民间崇尚广用的服饰，手工刺绣 *** 也迈向专业化，尤其技艺突飞猛进。从出土实物看，绣工精巧，图案多样，呈现繁美缛丽的景象，堪称为这项民族工艺奠定优秀的传统。
汉代王充《论衡》记有“齐郡世刺绣，恒女无不能”，足以说明当时刺绣技艺和生产的普及。因为刺绣工艺的成熟，汉代已经在无形中开始区分使用刺绣的人群等级和种类，刺绣虽然是在劳动中由劳动人民创作产生，但是绝大部分的劳动人民是享用不起高档丝织刺绣品的。普通的劳动人民只能在生活中用简单的刺绣工艺来点缀服饰 *** 等实用品。
更具 *** *** 的是湖南长沙马王堆汉墓出土的刺绣残片，它们虽已在地下埋藏了几 *** ，但出土时仍然精美绝伦，配色、针工都运用得恰到好处，让我们这些现代的绣工们都汗颜。汉代的刺绣工艺在山东一带也很发达，并早已成为民间妇女的普遍劳动。而四川成都的蜀绣在汉代也很精美。由此可见刺绣工艺在汉代就已经很普及了。刺绣工艺发展到唐宋时期已有数十种针法，其风格也逐渐形成了各个地域的不同特色。刺绣已不单单是绣在服饰上，而是从服饰上的花花草草发展到了纯欣赏 *** 的刺绣画、刺绣佛经、刺绣佛像等等。据传武则天时，曾下令绣佛像四百余幅，赠予寺院及邻国，由此可见唐代绣佛像已非常盛行。
宋代是中国手工刺绣发达臻至高峰的时期，无论产品质量均属空前，特别是在开创纯审美的艺术绣方面，更堪称绝后。宋代手工刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史.职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至更高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入手工刺绣之中，形成独特之观赏 *** 绣作。
朝廷的提倡，使原有的手工刺绣工艺显著的有了几个方面的提高：1、「平针绣」法富变化，钻研发明出许多新针法； 2、改良工具和材料，使用精制钢针和发细丝线； 3、结合书画艺术，以名人作品为题材，追求绘画趣致和境界。元代刺绣的观赏 *** *** 虽远不及宋代，但也继承了宋 *** 实的绣理风格。入主中原的元人，在全国各地广设绣局和罗局，刺绣的审美和功用，越趋于美术化。 *** 题材的出现，始自隋唐，主要图案是宝相花。宋绣独尚名人书画，偶有佛像绣品。元世祖忽必烈为了否定儒家的首一地位，崇推出藏传 *** ，中原拜佛信教之风复兴。
然而，各地绣局仍沿着宋人路子，刺绣名人书画或花卉写生，且工不如宋人。《清秘藏》中则道：“元人用线稍粗，落针不密，间用墨描眉目，不复宋人精工矣！”明代是中国手工艺极度发达的时代，承继宋代优良基础的刺绣，顺应时代热烈风气，继续蓬勃昌盛，而且更上层楼。
明代刺绣工艺也表现了多项特色：
一是用途方面，广用流行社会各阶层， *** 无所不有，与后来的清代，成为中国历史上刺绣流行风气最盛的时期；
二是绣艺方面，一般实用绣作，品质普遍提高，材料改进精良，技巧娴熟洗练，而且趋向迥异宋代的繁缛华丽的风尚；艺术绣作，承袭宋绣优秀传统下，能够推陈出新有新发明，特别是明代已经出现以刺绣专业的鸣世家族和个人如有名的「露香园」绣，为上海顾家所创，发明绘画刺绣结合的「绣画」作品风靡至清不歇；这种刺绣家纷然崛起广受社会推崇的风气，也以明末清初最盛。
三是衍生其它绣类方面，刺绣原本仅以丝线为材料，明 *** 始有人尝试利用别的素材，于是有透绣、发绣、纸绣、贴绒绣、戳纱绣、平金绣等出现，大大扩张了刺绣艺术的范畴。
明代刺绣以洒线绣最为新颖突出。洒线绣用双股 *** 线计数，按方孔纱的纱孔绣制，以几何纹为主，或配以铺绒主花。洒线绣是纳线的前身，属北方绣种，以定陵出土明孝靖皇后洒线绣蹙金龙百子戏女夹衣为例，它用三股线、绒线、 *** 线、包梗线、孔雀羽线、花夹线6种线、12种针法制成，是明代刺绣的精品。属北方绣系的还有山东鲁绣、衣线绣和辑线绣。
清代初中时期，国家繁荣，百姓生活 *** ，刺绣工艺得到了进一步地发展和提高，所绣物
像变化较大，富于很高的写实 *** 和装饰效果；又由于它用色和谐和喜用金针及垫绣技法，故使绣品纹饰具有题材广泛、造型生动、形象传神、独具异彩、秀丽典雅、沉稳庄重的艺术效果。折射出设计者及使用者的巧思和品味，体现了清代刺绣所具有的丰富内涵和艺术价值。
清代刺绣，另有两点值得视为突出成就：
一是地方 *** 绣派如雨后春笋般兴起，著名的除有“四大名绣”苏绣、粤绣、蜀绣、湘绣，还有京绣、鲁绣等，各自树立自我特色，形成争奇斗妍的局面。
二是晚清吸收日本绘画长处，甚至融和西洋绘画观点入绣，江苏苏州沈寿首创的「 *** 绣」，为传统刺绣注入新血和新面目。解放后，人民生活刚刚稳定，物质和精神的追求仅仅满足在更底的需求上，国家的发展趋势以及国际的局势都不容乐观。时代精神与社会局势，部分解决了温饱地区的人民群众没有迫切的建设和发展的需求，文化艺术创作成了业余生活的主要目标，大量的优秀刺绣作品应运而生，刺绣针法的运用与实践上也得到大幅度的提高，在刺绣技术的革新与成熟度又提高到了历史以来又一个新的层面上。
虽然，解放初期的手工刺绣工艺到达一个新的历史高点，但是，由于国家局势与各种条件的 *** ，所有绣品的题材选择基本带有鲜明的时代特色，作品题材局限于描写国家的建设、 *** 人物或者突出解放初期人民群众 *** 生活与 *** 精神面貌的作品。
自1966年-1976年，刺绣又遭遇了十年 *** 运动，全国的经济建设停止，刺绣行业也无例外的停止了前进的步伐，创新以及创作几乎为零，其间少有新做问世，也还是与 *** 有关。
解放初期至 *** 结束，为刺绣的又一个历史时期。这些少量存世的题材单一、技艺优秀的绣品，随着时间的迁移，应该可以做为刺绣收藏的一个热点，相信有着大幅度的价值提升空间，有刺绣收藏爱好的投资者机会适当可多加关注。
三、苏获:麻绣开创者
1、苏获，祖籍浏阳永安，1940年8月24日出生于长沙。高级工艺美术师，湖南省工艺美术 *** ，湖南省刺绣工艺 *** ，中国工艺美术协会会员，湖南省工艺美术协会副理事长。因病医治无效，于2009年3月5日10时38分不幸去世，享年70岁。
2、粗重厚实的树身，空灵有弹 *** 的枝条，光斑闪烁的树叶，一切笼罩在大自然的空间感内。一堆落叶，在参差树影下堆积，其中几片，被风掀动，使你忍不住抬脚而追，伸手拣拾。如果不是亲眼所见，很难想象这样的作品是用麻线在夏布上刺绣而成。
3、自然景色和人物肖像是苏获擅长表现的题材。在这幅《池塘小径》作品中，你已经看不到传统湘绣的针线痕迹。“无规矩不成方圆是法度，无规矩也成方圆是艺术”，通过苏获多年的探索和研究，以往失重于技艺的刺绣，开始回归艺术的质朴纯粹。
4、也许是苏获半路出家的缘故，才使他对湘绣的创新如此彻底。
5、苏获从小喜欢绘画，但他以前是专业篮球教练，在经历了多种身份变化后， *** ，他以初学者的身份迈进了湘绣界。此时，他已是小有名气的画家，其绘制的多幅作品悬挂在湖南省委礼堂等多个地方。
6、从事湘绣之后，油画家苏获把大量精力放在了油画如何与湘绣结合上。困难随之而来。
7、传统中国画锈品的色阶只有寥寥数个，而油画刺绣的色阶往往无数，如何用针线来表现油画鲜明的特点？苏获买了坯线，自己染了二三十个色阶。他懂得用线来调色，比如黄和蓝线的混绣就变成了绿，而传统的湘绣只能用现成的绿线；他也懂得怎样运用补色来突出主体，如 *** 用紫色来衬托，而不只是一味地用深浅来作色。
8、在刺绣作品中，通常是以刺绣统帅绘画，针法先于画意，绣画与画的差别由此拉开。也正是在这种思维下，刺绣发展到了今天近百种针法。在评价绣品优劣的时候，也大都以针法的难易做标准，也就是说，绣女水平决定作品水平。
9、作为画家的苏获，脑海中根深蒂固却是绘画的思维，在他看来，针法如同笔墨，只能为作品服务，怎么能让作品为笔墨服务呢？在向刺绣师学习完基本的走线方式后，他很自然地采取了以画为主以绣相随的方式，以画意调度针法，使画统帅绣，使“绣画”变成了“画绣”。
10、这种分歧至今未消，经他创新后的湘绣，在传统人士眼中，已不被称之为湘绣。
11、在思维、工艺创新的同时，苏获对湘绣的原材料也在进行创新。
12、苏获老家浏阳是著名的“夏布之乡”，“夏布”是用苎麻生产而成，外国人称之为“中国草”。“能不能用夏布与麻线结合起来进行刺绣呢？”苏获的异想天开，并没有因为“麻布袋上绣花，底子太差”的俗语而停留在想象上，他跑到浏阳去买了一大捆“夏布”。
13、在麻布上打底稿只能画轮廓，为此，他专门做了一个直立的、可以调整高矮的棚架，正反面都安排了绣女走针。
14、苏获觉得，麻的 *** 与黑人的体貌较为相近，他决定从绣原 *** *** *** 的半身肖像开始尝试。为了表现 *** 的鬈发，他又尝试采用以前只用在 *** 上的“打子”针法，时松时紧，再作特殊处理，一头鬈发便有了蓬松而逼真的感觉。他按人物面部骨骼和肌肉的解剖结构调整针法走向，眼睛、嘴角的处理费尽心思。经过数月的努力，《 *** 》终于完成。
15、麻布上的 *** ，眼光深邃而安祥，坚强的意志和悲天悯人的情怀得到了完整的表现。之后，他用同样的 *** 绣深山老虎、凡高的《向日葵》，那种粗犷质朴，返朴归真的感觉表现得淋漓尽致。
16、为了让自己的艺术创新全方位接受市场的考验，2002年，苏获决定创办“绣花园”。
17、那时，湘绣已经沦为“夕阳”产业。市场上的湘绣因相互滥价而做工愈发粗糙，令他对湘绣因守旧而渐显衰落而无尽担忧。
18、因为有从商的经历，苏获对市场比其他湘绣从业者更敏感。他把目标市场瞄准了社会名流的人物肖像 *** 上，而这也能很好地与他长于肖像绘画的特长结合。
19、一个由家庭人力资源组成的运作模式形成了：儿子擅长电脑，主要负责绣花园产品的电子商务销售；女儿在美国，理所当然成了“绣花园”的美国 *** 处。同时，他还广泛利用自己在海内外的朋友资源，让他们推介自己的作品，一些老外将信将疑地寄来自己的照片，当他们看到“比照片还要逼真”的刺绣作品时，爱不释手。从此，国外的订单越来越多。
20、面对市场的种种 *** ，苏获始终坚持走精品市场路线的道路。他的“绣花园”虽然有20多位心灵手巧的绣工，但每年只绣30幅左右的作品，大部分绣作都在4个月以上，其中极品系列的绣作普遍超过8个月。
21、虽然每件作品 *** 不菲，但市场很快接纳了他的艺术。如今，他的许多作品，已成为海内外名人和皇室收藏的珍品。
22、尽管如此，但他创新后的湘绣，要在湘绣界赢得艺术的认同，可能远比他赢得市场认同要难得多。
23、在杭州“世界手工大会”的展览厅里，苏获安静地坐在角落打底稿，与周围的热闹形成强烈对比。他的安静，与他在道路上孤独行走的境遇颇有几分相似。
24、那是2008年的10月，苏获看上去健康而随和。当记者拿出相机准备拍摄《 *** 》作品时，他走过来说，我给你电子版的照片吧，这件作品加了玻璃框，你照出来有反光。一句话拉近彼此距离。也就是在这次展览上，他的作品在几千件参评作品中，囊括了金银铜奖。
25、从他儿子苏旅处得知，苏获每天早起晚归，常常忙到夜里一两点才休息。2008年5月以后，他自觉身体不适，但仍马不停蹄地参加了四场工艺精品展。2009年1月，在中国美术馆举办的“中国工艺美术大展”上，他的作品再次获得多个重要奖项。那时正值《中华手工》改版推出“ *** ”栏目，我们拟将他隆重推出，不料 *** 过去，苏获已住进了医院。
26、此后，我与苏旅一直保持联系，询问他 *** 的病情。苏旅说 *** 很喜欢《中华手工》，等他病好了，一定 *** 们 *** 。当时并没意识到 *** 病情的严重，只在内心期待着他早日康复，“什么时候康复，我们什么时候做采访”。直到前不久，当我习惯 *** 地发 *** 给苏旅时，他回复说： *** 已经去世。
27、眼前又浮现出苏获 *** 亲切的面容。 *** 生前一直有一个宣传中国刺绣的环球之梦，他的作品在美国、日本、中国 *** 与 *** 地区大受欢迎，他计划带着自己的绣品先从这几个地方踏向世界。想起他的计划，不胜唏嘘。
28、 *** 远去，留下的“绣花园”将由家人和绣工们继续发展。而他的创新精神，在今天波澜不兴的工艺美术界显得尤其珍贵，也是留给后人的一笔宝贵财富。
29、在即将到来的第四个“文化遗产日”，纪念 *** ，也是祝福中国的工艺美术百花齐放，蓬勃发展。
30、特点：苏获 *** 作，作品荣获“百花杯”中国工艺美术精品金奖（2005年）。
31、特点：画面灵动，充满大自然的生机和情趣。作品获得“百花杯”中国工艺美术精品优秀奖（2005年）。
32、特点： *** 的头发、面部、手臂和衣着，非常适合用麻线来表现。运用平针，交叉针等刺绣技艺，以传统刺绣的流水路方式刺绣衣着，以平针，交叉针来刺绣手臂和头发；以开脸子针来刺绣面部。作品与传统刺绣形成一个巨大的反差，带来极强的视觉冲击，获得“百花杯”中国工艺美术精品金奖（2008年）。
33、特点：作品采用柔针，掺针，交叉针，用稍有浓淡的白麻线在麻布上绣成。作品清新淡雅，表现了两只白熊在雪地里懒洋洋的享受冬日的阳光。荣获“百花杯”中国工艺美术精品银奖（2008年）。
34、特点：作品表现的森林幽静而富有生机的气息好像迎面而来，人们仿佛走进了极具诗意的大自然，具有极高的装饰作用和收藏价值。
35、特点：用中国的麻线和麻布 *** 油画式的刺绣，是苏获的首创。
36、注：此文发表于2009年6月刊《中华手工》 *** “ *** ”栏目。
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